《四溟诗话·卷一》之第一讲

船工

《四溟诗话·卷一》之第一讲

《三百篇》直写性情，靡不高古。虽其逸诗，汉人尚不可及。今学之者，务去声律，以为高古。殊不知文随世变，且有六朝唐宋影子，有意於古，而终非古也。

注释：⑴《三百篇》，为《诗经》别称。⑵ 靡，意无，指没有。⑶ 逸诗，指《诗经》未收入的古代诗歌。⑷ 去声律，即短言，去入声。⑸ 以为高古，意指以为用仄声韵作诗便是高雅古朴。⑹ 文随世变，是指诗文的发展会随着时代变迁而变迁。⑺ 影子，即指痕迹。

谢榛在《四溟诗话》卷一开篇的这段诗话中，是以辩证的眼光来讲述文学发展的历史规律。他提出：既要尊崇《诗经》那样直抒胸臆，抒发真性情，自然高古的传统。还要认识到文学是会发展的，即“文随世变”的规律，即自汉以降，六朝声律、唐诗兴象、宋代理趣都是文学演变的必然产物。因此，后世诗人在尊崇高古的同时，还应当把握各时代文学精髓，直抒真性情才是正道，而非在形式技巧上进行表面的模仿。若只停留在表面，刻意去除声律，以为高古，不免贻笑大方，而“有意於古，而终非古也”。

在谢榛看来，《诗经》中的作品，都是直写性情的，都是直率地书写人的情感，或说直说人的气质和禀性。所以，其风格无不是属于高雅古朴的。这里的“高雅高古”，其实更强调的是“古朴”，即古老而质朴，没有太多的巧饰。明·李东阳说：“诗调高古，尽去浓艳。”高古的反面则是浓艳，辞藻的巧饰。

谢榛还认为，《诗经》“虽其逸诗，汉人尚不可及”。“逸诗”，是指在《诗经》三百零五篇之外，散见于先秦典籍中的诗篇。就是说，在先秦时期之前的古籍中，遗留下来的一些篇章，虽然未能收入《诗经》之中，但其高雅古朴，汉朝之人尚且难以企及，更何况“今人”，即明朝人。比如像一些古谣歌，如以舜帝口吻唱的《南风歌》：“南风之薰兮，可以解吾民之愠兮。南风之时兮，可以阜吾民之财兮。”直译成白话，就是：“南风和煦温暖啊，可以解除万民的愁苦。南风来的及时啊，可以丰富万民的财物。”这些古谣歌，就属于未被《诗经》收入的诗歌，属于“直抒性情，高雅古朴”的“逸诗”。

袁枚在《随园诗话》中论诗，认为诗歌的本质是表达感情的，是人禀性和气质的自然流露。强调诗歌创作要抒写诗人心灵，见出真性情，将思想情感自然新鲜地表现出来，不必讲境界的大小、格调的高下，更不要卖弄知识学问。他说：“从《三百篇》至今日，诗之传者，都自性灵，不关堆垛。”意思是，从《诗经》到现在能够流传下来的，都是抒写内心的感受，体现真性情的诗歌。而不是那些堆砌辞藻、卖弄学问的诗歌。他说：“诗者，人之性情也。”“作诗不可以无我。”又说：“诗者，心之声也，性情所流露者也。”“诗难其真也，有性情而后真”等等，这和谢榛说的，都是同一个意思。

谢榛在开篇的这段诗话中，肯定汉之前诗歌“直写性情，靡不高古”之后，还提出诗歌的发展和继承的问题。其曰：“今学之者，务去声律，以为高古。殊不知文随世变，且有六朝、唐、宋影子，有意於古，而终非古也。”其意是指时人学诗，以为作品凡是应用去声、入声，即短言押韵作诗，便是高雅古朴，这是不对的。因为他们竟然不知道诗文是随着时代的变迁而变迁，况且诗歌经过六朝声律、唐诗兴象、宋代理趣的发展，特别是有了以长言，即平声韵为主的格律诗出现之后，还以是否用“去声律”来判断歌诗的古朴，更是错误。

实际上，《三百篇》的古朴，真正表现在直写性情，没有过多的修饰，而不在于短言、长言，不在于是否用去声律。在《三百篇》中，有用去声律的，也有不用去声律的，但都不妨碍其古朴。如《诗经·风雨》用的是去声律短言：“风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？”而《诗经·采薇》用的则是长言：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”但都是直写性情，动人心扉。因此，即使有人可以用去声律去创作，以模仿古意，但终究不是古朴。原因在于“文随世变”，当诗歌越来越精巧之后，不注重诗歌的本质，即直抒性情，即使想仿古，也难以达到返璞归真的境界。

正如清初叶燮在《原诗·内篇·下》所说的：“不读《三百篇》，不知汉魏诗之工也。不读汉魏诗，不知六朝诗之工也。不读六朝诗，不知唐诗之工也。”这里的“工”，是指诗歌在艺术表现上的精妙与成熟程度。即随着时代的发展，诗歌在格律、声调、修辞等方面就会更加完善；在风格上也会有突破与创新。因此，叶燮接着说：“夫唯前者启之，而后者承之而益之；前者创之，而后者因之而广大之；后人无前人，何以有其端绪？前人无后人，何以竟其引申乎？譬之地之生木然，《三百篇》则其根，苏李诗则其萌芽由蘖，建安诗则生长至于拱把，六朝诗则有枝叶，唐诗则枝叶垂荫，宋诗则能开花，而木之能事方毕。”

比如，在汉魏之前的诗文，虽然注重声韵，但这个声韵也只是以各地方言的声韵为主。实际上，真正注重到诗歌的四声韵律，则是在两晋时代的六朝之后。接着诗文到了唐代，除了声律的严谨之外，诗人在创作中又求变，诗以意境为主，到了宋代，诗人则以理趣见长，元以后诗，则在意境与理趣中求变求新。因此，谢榛说，元之后的诗歌，都留下了六朝、唐宋诗文的“影子”，大都丧失了上古的那种古老而质朴。“有意於古，而终非古也。”

总之，谢榛在这段诗话中强调的是：要辩证的去看待古今关系，要知道《三百篇》是通过直写性情来感动人的，并不是靠辞藻的堆砌和去声律。因此，在继承传统之时，最主要的是学会直率地去书写自己的情感。至于表现手法，是以意境为主，还是以理趣见长，并不是很重要，这也是今人诗文创作的方向。